Какие художники оформляли иллюстрации к сказке. Художники – иллюстраторы детских книг

Какие художники оформляли иллюстрации к сказке. Художники – иллюстраторы детских книг

Презентация на тему “Художники – иллюстраторы детских книг” (для педагогов)

Описание презентации по отдельным слайдам:

Художники – иллюстраторы детских книг МАДОУ ЦРР Детский сад №43 г.Калининград Автор: Рындя Ольга Петровна воспитатель

Картинка, особенно для детей младшего возраста, является чрезвычайно важным педагогическим материалом, более убедительным и острым, чем слово, благодаря своей реальной зримости. Е.А.Флерина

Все знают, что дети любят рассматривать картинки, глядя на них, ребенок представляет себе все происходящее и иллюстрация иногда имеет большее значение, чем текст. Плохо иллюстрированная детская книга неинтересна для малыша, а потому нечитаема.

Детские книги оформляют много талантливых художников и многие из них реализовали свой талант именно в иллюстрации, у каждого художника свое видение мира, своя художественная манера, одно и то же произведение раскрывается по-разному в творчестве каждого мастера. Несколько поколений художников посвятили этому благородному делу всю жизнь и создали книги, ставшие своеобразными эталонами. И.Я.Билибин, Е.И.Чарушин, Ю.А.Васнецов, В.Г.Сутеев, Б.А.Дехтерёв, В.М.Конашевич, Е.М.Рачев, Н.Э.Радлов, В.В.Лебедев, В.А.Милашевский и др. иллюстрировали книги, на которых воспитывалось не одно поколение.

Юрий Алексеевич Васнецов – народный художник и иллюстратор. Его картинки к фольклорным песенкам, потешкам и прибауткам нравятся всем малышам (Ладушки, Радуга-дуга). Он иллюстрировал народные сказки, сказки Льва Толстого, Петра Ершова, Самуила Маршака, Виталия Бианки и других классиков русской литературы. Васнецов Юрий Алексеевич (1900 – 1973)

— русский художник, книжный иллюстратор и театральный оформитель. Билибин проиллюстрировал большое количество сказок, в том числе Пушкина. Разработал свой стиль – «билибинский» – графическое представление с учетом традиций древнерусского и народного искусства, тщательно прорисованный и подробный узорчатый контурный рисунок, расцвеченный акварелью. Сказки, былины, образы древней Руси для многих уже давно неразрывно связаны с иллюстрациями Билибина. Билибин Иван Яковлевич (1876 – 1942)

Работе с книгами Рачев посвятил всю свою творческую жизнь, более шестидесяти лет, и создал сотни прекрасных рисунков. С иллюстрациями Рачева было издано множество книг, среди которых: Пришвин М. М. «Кладовая солнца» и «Золотой луг»; Дуров В. Л. «Мои звери»; Мамин-Сибиряк Д. М. «Алёнушкины сказки»; Салтыков-Щедрин М. Е. «Сатирические сказки». Рачев Евгений Михайлович (1906 – 1997)

С иллюстрациями Рачева было издано множество книг, среди которых: Пришвин М. М. «Кладовая солнца» и «Золотой луг»; Дуров В. Л. «Мои звери»; Мамин-Сибиряк Д. М. «Алёнушкины сказки»; Салтыков-Щедрин М. Е. «Сатирические сказки». Сутеев Владимир Григорьевич (1903 – 1993)

– народный художник, советский график, иллюстратор. Работал преимущественно в технике карандашного рисунка и акварели. Старые добрые иллюстрации Дехтерёва – это целая эпоха в истории детской иллюстрации, многие иллюстраторы называют Бориса Александровича своим учителем. Дехтерёв проиллюстрировал детские сказки А. С. Пушкина, Василия Жуковского, Шарля Перро, Ганса Христиана Андерсена, М. Лермонтова, Ивана Тургенева, Уильяма Шекспира. Дехтерёв Борис Александрович (1908 – 1993)

– русский художник, график, иллюстратор. Детские книги иллюстрировать начал случайно. В 1918 году его дочери было три года. Конашевич нарисовал для нее картинки на каждую букву алфавита. Так была напечатана «Азбука в картинках» – первая книга В. М. Конашевича. С тех пор художник стал иллюстратором детских книг. Основные работы Владимира Конашевича: – иллюстрация сказок и песен разных народов, причем некоторые были иллюстрированы несколько раз; сказки Г.Х. Андерсена, Братьев Гримм и Шарля Перро; – «Старик-годовик» В. И. Даля; – произведения Корнея Чуковского и Самуила Маршака. Последней работой художника было иллюстрирование всех сказок А. С. Пушкина. Конашевич Владимир Михайлович (1888 – 1963)

Читать еще:  Технологическая карта организованной учебной деятельности подготовительной группы по рисованию на тему: "Морозные узоры". Конспект по рисованию в подготовительной группе

– график, скульптор, прозаик и детский писатель-анималист. В основном иллюстрации исполнены в манере свободного акварельного рисунка, немного с юмором. Нравятся детям, даже малышам. Известен иллюстрациями животных, которые он нарисовал к своим собственным рассказам: «Про Томку», «Волчишко и другие», «Никитка и его друзья» и многим другим. Иллюстрировал также других авторов: Чуковского, Пришвина, Бианки. Самая известная книга с его иллюстрациями «Детки в клетке» Самуила Яковлевича Маршака. Чарушин Евгений Иванович (1901 – 1965)

— русский художник, искусствовед, педагог. Иллюстратор детских книг: Агнии Барто, Самуила Маршака, Сергея Михалкова, Александра Волкова. Радлов с большой охотой рисовал для малышей. Самая его известная книга – комиксы для малышей «Рассказы в картинках». Это книга-альбом с веселыми историями про зверей и птиц. Прошли годы, но сборник до сих пор очень популярен. Рассказы в картинках неоднократно переиздавались не только в России, но и в других странах. На международном конкурсе детской книги в Америке в 1938 году книга получила вторую премию. Радлов Николай Эрнестович (1889 – 1942)

В. В. Лебедев делал книгу с огромным уважением к ребенку, добивался умения говорить с ним серьезным языком, чтобы он мог войти в работу художника, понять закономерности книжной графики. Особенно ярки и динамичны иллюстрации Лебедева к книгам С. Маршака “Цирк”, “Мороженое”, “Сказка о глупом мышонке”, “Усатый полосатый”, “Разноцветная книга”, “Двенадцать месяцев”, “Багаж”. Книги, иллюстрированные художником, отличаются простотой и яркостью образов, прекрасным сочетанием изобразительных и шрифтовых форм. Лебедев Владимир Васильевич (1891 – 1967)

Владимир Алексеевич проиллюстрировал и художественно оформил около 100 книг для детей и юношества, но он никогда не принадлежал к так называемым «детским» художником. Он иллюстрировал и произведения классиков мировой литературы, и советских писателей. Милашевский всегда следовал правилу: для детей надо все делать так же хорошо, как и для взрослых, и даже еще лучше. Он никогда не подлаживался к детям, не «сюсюкал», не подражал детским рисункам, не старался говорить с ними на каком-то особом, якобы понятном им «детском» языке. Милашевский Владимир Алексеевич (1893 – 1976)

Иллюстрации должны раскрывать содержание, стимулировать воображение у детей, формировать эмоции, воспитывать культуру восприятия. Так средствами искусства, обращаясь к чувствам ребенка, создавайте его нравственное отношение к окружающему.

Спасибо за внимание

  • Рындя Ольга Петровна
  • Написать
  • 9464
  • 26.01.2017

Номер материала: ДБ-137701

  • 26.01.2017
  • 229
  • 26.01.2017
  • 2558
  • 26.01.2017
  • 332
  • 26.01.2017
  • 326
  • 26.01.2017
  • 1246
  • 26.01.2017
  • 2923
  • 26.01.2017
  • 655

Не нашли то что искали?

Вам будут интересны эти курсы:

Все материалы, размещенные на сайте, созданы авторами сайта либо размещены пользователями сайта и представлены на сайте исключительно для ознакомления. Авторские права на материалы принадлежат их законным авторам. Частичное или полное копирование материалов сайта без письменного разрешения администрации сайта запрещено! Мнение редакции может не совпадать с точкой зрения авторов.

Ответственность за разрешение любых спорных моментов, касающихся самих материалов и их содержания, берут на себя пользователи, разместившие материал на сайте. Однако редакция сайта готова оказать всяческую поддержку в решении любых вопросов связанных с работой и содержанием сайта. Если Вы заметили, что на данном сайте незаконно используются материалы, сообщите об этом администрации сайта через форму обратной связи.

Читать еще:  Читать сказку прекрасная царевна и счастливый карла. Прекрасная царевна и счастливый карла

Какие художники оформляли иллюстрации к сказке. Художники – иллюстраторы детских книг

Они подарили нам сказку! Художники-иллюстраторы, которые “оживили” наших любимых героев. Путеводитель по книжкам, стилю, техникам и истории из жизни.

Мастер графики, создатель особого типа иллюстрированной книги, “первый профессионал книги” – как его называют специалисты. Его пример – другим наука, в творчестве Билибина искали вдохновения многие поколения не только иллюстраторов, но и графических дизайнеров.

“Царевна-лягушка”, “Василиса-прекрасная”, “Марья Моревна”, “Сказка о царе Салтане”, “Сказка о золотом петушке”, “Сказка о рыбаке и рыбке” – стоит найти на полке любимые с детства книжки, чтобы убедиться – красота!

Стиль. Узнать работы Билибина можно по большого формата тонкой книге-тетради с крупными цветными рисунками. И художник здесь – не просто автор рисунков, но и всех декоративных элементов книги – обложки, инициалов, шрифтов и орнаментальных украшений.

В музее-заповеднике “Абрамцево” до сих пор хранятся книги проиллюстрированные Еленой Поленовой. Сестра знаменитого живописца Василия Поленова, хоть и была связана с богемным “мамонтовским кружком” – художниками, артистами, архитекторами, всегда интересовалась народным, крестьянским. Ее вдохновляли сказы, в ее письмах друзьям упоминаются герои фольклора, например: бабушка Федосья – мастерица придумывать веселые небылицы.

Стиль: Основное в пейзажах Поленовой – внимание к “мелочам”: травам, цветам, грибам, насекомым. Она старалась «перенестись в то далекое детство, когда, слушая этот рассказ, я представляла себе в лесу миниатюрные монастыри и города, выстроенные, так сказать, в грибном масштабе, в котором живут и действуют эти удивительные существа”.

“Краденое солнце” Корнея Чуковского, “Кошкин дом” Самуила Маршака, “Конек-горбунок” Петра Ершова – героев всех этих книг мы представляем благодаря рисункам Юрия Васнецова.

Стиль: Художника вдохновляли нарядные дымковские куклами и яркие петухи, традиции лубка и народная фантазия оказали заметное влияние на творчество иллюстратора.

Деталь: Книжная графика была лишь частью творчества Васнецова. В живописных произведениях он проявил себя как очень крупный мастер, соединивший народную культуру и высокую эстетику.

Владимир Конашевич дал нам возможность увидеть доктора Айболита, Тянитолкая, малютку Бибигона, Конька-Горбунка и мудрецов, которые плыли по морю в грозу. Рассказывая о том, как придумывает рисунки, Конашевич признавался: “Есть художники, которые изобретают и думают с карандашом в руке… Я художник другого склада. Раньше, чем я возьмусь за карандаш, я должен выяснить всё заранее, представить себе мысленно уже готовый рисунок во всех деталях…”

Стиль: Для художника, работающего с детскими книгами одного таланта рисовать мало, нужен второй – доброта. Мир Конашевича – как раз такой, мир доброты и мечты. Художник создал узнаваемый стиль в оформлении сказок: яркие образы,витиеватые узоры, виньетки, “живая” композиция, которая захватывает не только детей, но и взрослых.

“С малых лет, сколько себя помню, – признавался Георгий Нарбут, – меня влекла живопись. За отсутствием красок, которых я не видел, пока не попал в гимназию, и карандашей я использовал цветную бумагу: вырезал ножницами и клеил мучным клеем” .

Художник, рисовальщик и иллюстратор, организатор высшего графического образования на Украине Георгий Нарбут, учился у Михаила Добужинского и Ивана Билибина, последний даже говорил: “Нарбут огромнейших, прямо необъятных размеров талант… Я считаю его самым выдающимся, самым большим из русских графиков”.

Читать еще:  Что значит фильм напрокат в itunes. DeepApple • Теперь в iTunes можно брать фильмы напрокат

Cтиль. В мастерской Нарбута рождались гениальные идеи и создавались шедевры, изменившие историю книги в России. Книжная графика – это не просто виртуозная техничность и изысканность вкуса. Стиль Нарбута – это всегда выразительная обложка, декоративно оформленный титульный лист, буквицы и искусные иллюстрации.

Художник намеренно избегал излишней публичности, оттого факты о ее биографии так скудны. Известно, что он был выходцем из московского купечества и учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества.

Зворыкина считают основоположником “русского стиля” в книжной иллюстрации и лучшим графиком-орнаменталистом начала XX в.. С 1898 года он иллюстрировал и оформлял книги для московских и петербургских издательств Ивана Сытина и Анатолия Мамонтова. Первым опытом художника в области детской книги была книжка “Сказка о золотом петушке” Александра Пушкина.

Стиль. Вдохновение для своих работ Борис Зворыкин искал в русской старине, декоративно-прикладном искусстве, иконописи, деревянном зодчестве и книжной миниатюре. Недаром он был одним из активных членов “Общества возрождения художественной Руси”.

Борис Диодоров “оживлял” для нас героев русской и зарубежной классики. “Тутту Карлссон Первую и единственную, “Людвига Четырнадцатого и других», “Удивительное путешествие Нильса с дикими гусями», “Дело в шляпе” (об истории головных уборов в России совместно с Ириной Кончаловской) – всех не перечислишь: всего художник проиллюстрировал около 300 книг.

Диодоров работал главным художником издательства «Детская литература», получил из рук принцессы Дании золотую медаль Г. Х. Андерсена, его работы выставлялись в США, Франции, Испании, Финляндии, Японии, Южной Корее.

Стиль: красота тонких линий. Техника офорт, при которой стальной иглой процарапывают рисунок на покрытой лаком металлической пластине довольно сложна, но только она позволяет добиться воздушности и тонкости в исполнении.

Какие известны художники иллюстраторы детских книг?

Самый известный художник иллюстратор детских книжек это Юрий Алексеевич Васнецов.Он иллюстрировал народные сказки.А также сказки Ершова,Льва Толстого, Маршака, Виталия Бианки и других писателей.

Евгений Иванович Чарушин он писатель-анималист,скульптор,художник.Делал иллюстрации для детских книг,которые писал сам: «Про Томку», «Волчишко и другие», «Никитка и его друзья» прочие.Но,самые известные его иллюстрации были в книге С.Я.Маршака “Детки в клетке”.

Евгений Михайлович Рачев-художник,иллюстратор,график.Знаменитые его герои в детских книжках были животные из русских сказок,басен и сказок классиков русской литературы.

Мне кажется, лучшие иллюстрации для самых маленьких читателей были созданы в советское время. Мне из детства запомнились книги с иллюстрациями многих художников, вспомню лишь нескольких из них. Мне кажется, книги с рисунками этих авторов должны быть в каждом доме, где есть дети.

Виктор Чижиков

Известный художник-иллюстратор и карикатурист. Его рисунки к детским книгам полны доброты, мягкой иронии и юмора. И сейчас мой сын обожает смотреть работы Виктора Чижикова.

Владимир Сутеев

Любимый многими поколениями автор и художник многих книг. Начинал как художник-мультипликатор. Сутеев иллюстрировал книги как собственного сочинения, так и других авторов. Великолепны, например, его рисунки к “Доктору Айболиту” К. Чуковского.

Леонид Владимирский

Автор образа Буратино в красно-белом колпачке, полюбившихся иллюстраций к серии книг Волкова “Волшебник изумрудного города” и многих других замечательных работ.

Владимир Конашевич

Советский художник, создавших множество удивительно добрых иллюстраций книг для детей. Его рисунки, например, к Чуковскому, давно стали классикой и считаются уже каноническими.

Источники:

http://infourok.ru/prezentaciya-na-temu-hudozhniki-illyustratori-detskih-knig-dlya-pedagogov-1559735.html
http://russian7.ru/post/7-skazochnyx-illyustatorov/
http://www.bolshoyvopros.ru/questions/2092626-kakie-izvestny-hudozhniki-illjustratory-detskih-knig.html

0 0 голоса
Рейтинг статьи
Подписаться
Уведомить о
guest
0 комментариев
Межтекстовые Отзывы
Посмотреть все комментарии