Драматическое меццо сопрано певицы современные эстрадные звезды. Школа вокала Ирины Ульевой “Bel Canto Mobile”

Школа вокала Ирины Ульевой “Bel Canto Mobile”

Самоучитель по вокалу от Школы вокала “Bel Canto Mobile”

Хотите научиться красиво петь?

Самостоятельно и быстро

Не тратя лишнего времени и денег

Занимаясь в любое время, в любом месте и даже не выходя из дома

Школа вокала Ирины Ульевой “Bel Canto Mobile” предлагает Вашему вниманию серию обучающих курсов, которые помогут Вам освоить вокальную технику САМОСТОЯТЕЛЬНО.

Самоучитель по вокалу от “Bel Canto Mobile” – это “3 в 1”:

1) постановка голоса “от нуля” и развитие до совершенства

2) поддержание поставленного голоса в оптимальной форме

3) восстановление сорванного или ослабленного голоса

Наши самоучители по вокалу основаны на законах, приемах и упражнениях итальянской вокальной школы. В них содержатся секреты методологии Полины Виардо (Гарсиа), великой певицы и педагога XIX века.

В комплект каждого самоучителя по вокалу входит:

– учебник (книга, формат А4),

– сборник нот разучиваемых произведений (книга, формат А4),

– компакт-диск с аудиозаписями упражнений, мелодий разучиваемых произведений и образцами их эталонного исполнения, а также бонусы, в том числе записи двух опер.

• Если Вы самостоятельно, без педагога и посещения вокальных студий, хотите освоить вокальную технику, чтобы больше не сомневаться в своих силах при выступлениях на публике,

• или Вы уже занимаетесь вокалом, но у Вас имеются некоторые пробелы в технике и есть желание совершенствоваться,

• или Вы сами преподаете вокал, но испытываете методологические проблемы при работе с различными типами певческих голосов,

— тогда Вам стоит ознакомиться с содержанием наших самоучителей по вокалу более подробно!

5 простых секретов красивого пения

В этом небольшом пособии речь пойдет о пяти простых секретах, которые помогут вам научиться красиво петь. Разумеется, вокальная техника этими секретами не ограничивается. Но они очень эффективны, хорошо настраивают голос и способны реально ускорить ваше обучение.

Знать эти секреты полезно не только начинающим певцам и любителям. С ними также стоит познакомиться и профессионалам. Практика показывает, что, к удивлению, многие профессиональные певцы не знают большинства из этих секретов или не придают им особого значения.

Клуб “Вокальная техника”

Добро пожаловать в Клуб “Вокальная техника”!

02 февраля 2010 на нашем сайте открылся Клуб “Вокальная техника”.

Основная цель клуба – обсуждение вопросов, касающихся определения, постановки, совершенствования певческого голоса. На данный момент Вы можете прослушать уже 6 выпусков Клуба на самые разнообразные темы.

Тема 1-го выпуска от 02.02.2010 – “Определение типа голоса”

Из этого выпуска Вы узнаете:

• как отличить баритона от баса, а тенора от баритона
• что такое центр тяжести голоса
• к какой арии меццо-сопрано ревнует драматическое сопрано
• какая нота самая удобная для баса и контральто
• что это за таинственный голос – густое лирическое сопрано
• чем рискует лирический тенор, который думает, что он лирический баритон

и много других интересных фактов.

Тема 2-го выпуска от 18.02.2010 – “Меццо-сопрано”

Из этого выпуска Вы узнаете:

• общие сведения о голосе меццо-сопрано
• какие проблемы бывают у меццо-сопрано
• может ли баритон заменить меццо-сопрано в некоторых оперных партиях
• как меццо-сопрано “зарубило” драматическое сопрано на экзамене
• почему на на эстраде среди женских голосов больше всего меццо-сопрано

и много других интересных фактов.

Тема 3-го выпуска от 21.03.2010 – “Головной голос. Яркие и мягкие тона нижнего регистра”

Из этого выпуска Вы узнаете:

• общие сведения о головном голосе
• каким образом головной голос участвует в процессе смешения голоса
• почему головной голос нельзя называть фальцетом
• рискует ли баритон, часто поющий фальцетом
• что означает выражение “тенор дал петуха”
• что такое яркие и мягкие тона нижнего регистра
• выше какой ноты опасно брать яркий тон для средних и высоких голосов
• почему Елена Образцова делает то, что не могут делать многие другие меццо-сопрано

и много других интересных фактов.

Тема 4-го выпуска от 02.04.2010 – “Баритон”

Из этого выпуска Вы узнаете:

• общие сведения о голосе баритон
• почему на на эстраде среди мужских голосов больше всего баритонов
• историю о том, как баритон был и дьяком, и чертом
• может ли баритон петь тремя голосами – за тенора, барита и баса
• когда у баритона “ползет” интонация
• чем рискует баритон, из которого “делают” тенора
• как “собрать” у баритона “распавшиеся” регистры
• с какого возраста баритону можно заниматься классическим вокалом
• почему эстрадные певцы не хотели петь вместе с баритоном, у которого была классическая постановка голоса
• о значении “мягкой атаки” для классических и эстрадных певцов
• что классический голос не помешал ещё ни одному эстрадному певцу
• легко ли баритону исполнять арию Ленского

и много других интересных фактов.

Тема 5-го выпуска от 28.11.2010 – “Сопрано”

Из этого выпуска Вы узнаете:

• общие сведения о голосе сопрано
• какие бывают разновидности сопрано
• в чем отличие инструментальной музыки от музыки для вокалистов
• чем грозит драматическому сопрано чрезмерное увлечение джазом
• почему Анна Нетребко очень уставала после исполнении партии Виолетты
• в чем суть секретного итальянского приема “перемена звуковой эмиссии”
• почему густое лирическое сопрано так трудно идентифицировать
• стоит ли легкому сопрано работать хормейстером
• как маэстро Барра “погубил” наше легкое сопрано

и много других интересных фактов.

Тема 6-го выпуска от 17.03.2012 – “Тенор”

Ленский, Герман, Отелло, Хозе, Альфред, Фауст, Калаф и многие другие герои опер поют голосом тенора. Страстным, ярким, звонким. Это голос любовника, ревнивца, романтика. Недаром, это и голос самого Призрака оперы!

Мужской голос тенор стал главной темой обсуждения в 6-м выпуске нашего клуба “Вокальная техника”.

Из этого выпуска Вы узнаете:

• за какие ноты платят тенору
• какие существуют виды теноров
• что нужно делать тенору, если он не берет даже соль
• как должен заниматься молодой тенор
• может ли быть тенор с характером баритона
• как поддерживать высокую звуковысотную позицию
• по записям какого великого певца хорошо настраиваются лирические тенора
• на каких упражнениях следует воспитывать голос тенора
• об особенностях применения мягкой и твердой атаки для тенора
• можно ли спеть арию Германа на мягкой атаке

и много других интересных фактов.

Дж.Лаури-Вольпи. Вокальные параллели

Книга известного итальянского певца и педагога о пении и певцах.

(Lauri-Volpi) Джакомо (1892-1979) – итальянский певец (лирико-драматический тенор). На оперной сцене Италии с 1919 (в т. ч. в “Ла Скала”), США (в 1922-33 в “Метрополитен-опера”). С 1935 жил в Испании. Труды по теории и истории вокального искусства. С 1977 в Мадриде проводится Международный конкурс вокалистов им. Лаури-Вольпи.

Г. Тиц. Мой учитель Э. Гандольфи

Вопросы вокальной педагогики. — М., 1984. Вып. 7. С. 66—72.

ТИЦ Гуго Ионатанович
(1910-1986)
Певец (баритон), педагог. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1980).

Ученик Э. Гандольфи и Н.Г. Райского. В 1940-51 гг. солист Всесоюзного радио. Среди партий в постановках на радио: Фредерик («Лакме»), Марсель («Богема»). Выступал в концертах с исполнением романсов П.И. Чайковского, Н.А. Римского-Корсакова, вокальных циклов Ф. Шуберта и Р. Шумана, антифашистских песен Х. Эйслера и др.

С 1945 преподавал в Московской консерватории, с 1967 по 1986 декан вокального факультета. Свыше 20 лет возглавлял вокальное отделение училища (1963-1986). Среди учеников: П. Скусниченко, А. Мартынов, Д. Королев, П. Глубокий, Н. Коваль, М. Жилюк, Л. Морозов, А. Мочалов, Б. Кудрявцев, В. Вильховой, И. Бородовский и др.

В качестве эксперта не раз входил в состав жюри международных конкурсов вокалистов, в том числе и конкурса им. П.И. Чайковского.

ГАНДОЛЬФИ Гектор (Этторе) Петрович (1862—1931)

Певец (бас) и педагог. Засл. арт. Республики (1927). По нац. итальянец. С 1907 жил в России. В 1882 дебютировал как оперный певец. Гастролировал с разл. оперными труппами по городам Европы, Азии, Сев. и Южной Америки. В 1907—23 профессор Киевской, в 1923—31 — Моск. консерваторий. Преп. также в муз. техникумах им. Скрябина и им. Гнесиных.

Ирина Ульева. Если вы любите петь

Монография посвящена вопросам подготовки начинающих певцов и отражает практику работы знаменитых педагогов-вокалистов и исполнителей, а также труды ученых в области вокального искусства, в том числе: М. Гарсиа, Дж. Барра, М. Каллас, Е. Е. Нестеренко и др.

Ирина Ульева. Словарь ошибок вокальной педагогики

Ирина Ульева. Бельканто в России

Записная книжка педагога-вокалиста: о певцах, технике бельканто, проблемах вокальной педагогики.

Лирическое меццо сопрано. Школа вокала Ирины Ульевой “Bel Canto Mobile”

Сопрано

Колоратурное и лирико-колоратурное сопрано.

Это самые легкие и подвижные голоса. Диапазон К: до первой октавы – соль-диез третьей. Диапазон Л-К: до первой октавы – ми третьей. Нижняя квинта диапазона выразительна на пиано, а на форте здесь голос звучать не может. Рабочая середина – ми , фа первой октавы – фа , соль-диез второй. Оба типа можно назвать обладателями самых блестящих верхов, которые звучат чуть теплее у Л-К . Они легко справляются со всеми видами украшений, но для колоратуры это заложено в большей степени природой, а для Л-К имеет значение выучка. Этим голосам поручают образы молодых героинь, жизнерадостных, лукаво-шаловливых, они могут выражать и беспристрастие, холод и даже жестокость. Драматические краски этим голосам почти не доступны: горе, страдание, жестокость они выражают лирическими средствами.

• Царица ночи – Моцарт «Волшебная флейта» (К );
• Джильда – Верди «Риголетто» (Л-К );
• Джульетта – Гуно «Ромео и Джульетта» (К );
• Эльвира – Беллини «Пуритане»;
• Розина – Россини «Севильский цирюльник» (сейчас – К );
• Филина – Тома «Миньон»;
• Виолетта – Верди «Травиата» (сейчас – К );
• Лакме – Делиб «Лакме» (К );
• Шемаханская царица – Римский-Корсаков «Золотой петушок» (К );
• Антонида – Глинка «Иван Сусанин» (Л-К );
• Царевна-лебедь – Римский-Корсаков «Сказка о царе Салтане» (Л-К );
• Оксана – Римский-Корсаков «Ночь перед Рождеством»;
• Шахсенем – Глиэр «Шахсенем»;
• Людмила – Глинка «Руслан и Людмила» (Л-К );
• Люба Шевцова – Мейтус «Молодая гвардия».

Исполнительницы: Антонина Нежданова (Л-К ), Валерия Барсова (К ), Милица Корьюс (К ), Гоар Гаспарян (К ), Алла Соленкова (К ), Бэлла Руденко, Галина Олейниченко, Евгения Мирошниченко, Кэттлин Бэттл (К ), Монсерат Кабалье (Л-К ), Д. Сазерленд (Л-К ).

Лирическое легкое (ЛЛ ) и лирическое крепкое сопрано (ЛК )

Это также так называемые легкие голоса с теплым тембром, но с менее выраженной подвижностью. Диапазон: от до первой до до третьей октавы, нижняя кварта убедительна в оттенках. Рабочая середина – от фа первой до соль второй октавы. Для них в операх написаны партии героинь, обладающих внутренней силой, выдержанных в проявлении своих эмоций.

• Микаэла – Бизе «Кармен» (ЛЛ );
• Маргарита – Гуно «Фауст» (ЛК );
• Дездемона – Верди «Отелло» (ЛК );
• Эльза – Вагнер «Лоэнгрин» (ЛК );
• Мими – Пуччини «Богема» (ЛЛ );
• Чио-Чио-Сан – Пуччини «Мадам Батерфляй» (ЛК );
• Парася – Мусоргский «Сорочинская ярмарка»;
• Марфа – Римский-Корсаков «Царская невеста» (ЛЛ );
• Волхова – Римский-Корсаков «Садко» (ЛК );
• Иоланта – Чайковский «Иоланта» (ЛК );
• Татьяна – Чайковский «Евгений Онегин» (ЛК );
• Прилепа – Чайковский «Пиковая дама» (ЛК ).

Попутно следует отметить, что партию Марфы исполняет более легкое сопрано, а партию Татьяны – крепкое или лирико-драматическое сопрано.

Исполнительницы: М.Кузнецова, Е.Цветкова, Рената Скотто, Мария Биешу, Мирелла Френи, Тамара Милашкина.

Лирико-драматическое (ЛД ) и драматическое сопрано (Д )

Драматическое сопрано – более сильный, мощный, большего наполнения по всему диапазону звучания голос по сравнению с ранее рассмотренными. Это – пожалуй, самый богатый по возможностям сопрановый голос, у которого ярко выражен контраст между пиано и форте, которому подвластны и лирические, и драматические краски. Лирико-драматическое и драматическое сопрано имеет такой же диапазон, как и предыдущие голоса, но более насыщенный тембр и разнообразие динамических оттенков в нижней квинте, на микстовом отрезке диапазона и в головном регистре. Кроме того, грудное звучание этих голосов сохраняется до более высоких нот. Диапазон: от до первой до до третьей октавы, рабочая середина – от фа первой до соль второй октавы. Лирико-драматическое сопрано может исполнять партии и лирического, и драматического плана, оттеняя в характере героинь те черты, те качества, которые позволит описать тембр голоса. В операх для этих голосов созданы образы героинь, полные страстей, коварства, переполняемые сильными чувствами, можно сказать, образы сильных личностей.

• Турандот – Пуччини «Турандот» (Д );
• Аида – Верди «Отелло» (ЛД );
• Сантуцца – Масканьи «Сельская честь» (ЛД );
• Тоска – Пуччини «Тоска» (ЛК , ЛД );
• Горислава – Глинка «Руслан и Людмила» (ЛД );
• Ярославна – Бородин «Князь Игорь» (ЛД );
• Наташа – Даргомыжский «Русалка» (ЛД );
• Лиза – Чайковский «Пиковая дама» (ЛК , ЛД );
• Кума – Чайковский «Чародейка» (ЛД );
• Катерина – Шостакович – «Катерина Измайлова» (ЛД ).

Эти крепкие голоса не столь распространены в жизни. Одной из причин уменьшения числа драматических голосов, может быть, является все время повышающийся строй оркестра (с 424 колебаний в 1858 году до 440 колебаний сейчас).

Обладательницы этих типов голосов: Мария Каллас (Д ), Райна Кабайваньска (ЛД ), Фелия Литвин (Д ), Галина Вишневская (ЛД ), Наталья Троицкая (Д ), Любовь Казарновская (Д ), Елена Иванова (ЛД ), Галина Горчакова (ЛД ), Джесси Норман (Д ), Эва Мартон (Д ), Тереза Стратас (ЛД ), Лидия Абрамова (ЛД ).

Лирическое (ЛМЦ ) и драматическое (ДМЦ ) меццо-сопрано

Первый из этих голосов больше тяготеет к сопрано, второй – к контральто. Насыщенность грудного регистра выше у драматического меццо, этот голос имеет и более плотную середину. Диапазон обоих голосов от ля малой октавы до ля второй, хотя встречаются и более низкие, и более высокие голоса. Среди образов – и кокетливые, коварные обольстительницы с ярким темпераментом, и юные девушки, готовые на совершение подвига, и герои-травести.

• Полина – Чайковский «Пиковая дама» (ЛМЦ );
• Кармен – Бизе «Кармен» (ЛМЦ );
• Миловзор – Чайковский «Пиковая дама» (ЛМЦ );
• Весна – Римский-Корсаков «Снегурочка» (ЛМЦ );
• Ганна – Римский-Корсаков «Майская ночь»;
• Жанна д’Арк – Чайковский «Орлеанская дева» (ЛМЦ );
• Золушка – Россини «Золушка» (ЛМЦ );
• Зибель – Гуно «Фауст» (ЛМЦ );
• Керубино – Моцарт «Свадьба Фигаро» (ЛМЦ );
• Азучена – Верди «Трубадур» (ДМЦ );
• Рогнеда – Серов «Рогнеда» (ДМЦ );
• Марфа – Мусоргский «Хованщина» (ЛМЦ );
• Любаша – Римский-Корсаков «Царская невеста»;
• Любава – Римский-Корсаков «Садко».

Исполнительницы: Надежда Обухова, Вера Давыдова, Зара Долуханова, Ирина Архипова, Елена Образцова, Тамара Синявская, Ольга Бородина, Людмила Симонова, Тереза Берганца, Чечилия Бартоли (колоратурное меццо-сопрано).

Контральто

Очень редко встречающийся самый низкий женский голос. Диапазон его – от соль малой октавы до фа-соль второй. Но в истории вокального искусства были и иные голоса с большим диапазоном. Самый сочный грудной тембр этого голоса проявляется на участке соль малой – соль первой октавы. Сейчас партии, написанные для этого типа голоса, заменяются исполнением меццо-сопрано.

• Ульрика – Верди «Бал-маскарад»;
• Ваня – Глинка «Иван Сусанин»;
• Ратмир – Глинка «Руслан и Людмила»;
• Нежата – Римский-Корсаков «Садко»;
• Кончаковна – Бородин «Князь Игорь».

Меццо-сопрано , наиболее встречающийся из них вы слышите повмеместно. Изначально его можно классифицировать как средне-высокий тип голоса. Но тем не менее он относится к низким типам голосов.

Он достаточно подвижен, имеет плотную середину и гибкость, которая позволяет петь несколько типов партий — низкую, среднюю, и высокую (в опере, где используется только середина и верх). Чем ближе подвид этого голоса к сопрано, тем более «глухо» и тоньше звучат низкие ноты. Чем ближе к более низкому типу голоса — тем более плотные и яркие нижние ноты и тем более «звонкие верха». (Примечание — у высоких женских голосов мягкие, серебристые, полупрозраные верха). Переходные участки — до, ре, ми первой и (ля, си) до,ре второй октавы. Характерный признак голоса, отличающий его от сопрано — наличие тёплого тона внизу, а также, после распевания вниз, звучание голоса улучшается, как бы становясь немного плотнее и насыщеннее. Глубина, ширина, а так же и благородность звучание данного типа голоса — это уже результат постановки.

Известные меццо-сопрано: Cecilia Bartoli, Madonna, Алла Пугачёва, София Ротару, Ella Fitzerald, Ofra Haza, Tori Amos, Мария Малибран, Lady Gaga, Adele, Pink, Fiona Apple, Beyonce, Susan Boyle, Lita Ford, Joann Jett, Lorde, Miley Cyrus, Cher, Joss Stone, Imogene heap, Shirley Manson, Lizz Wright, Janis Joplin, Simone Simmons (Epica), Флор Янсен (новая вокалистка Nightwish).

Контральто. Встречается реже, чем меццо-сопрано(т.е. чаще можно встретить низкое меццо или же более высокий голос, который поёт ниже). Контральто — более глубокий по звучанию голос, тяжёлый, дымчатый, тёплый и бархатный. Может иметь либо округлость в звучании а-ля Элвис Пресли, либо некоторую андрогинность. Низа более яркие и плотные, чем у меццо-сопрано, верха — черезчур звонкие, напоминающие мужской фальцет. Хочу заметить, певцам, у которых данный тип голоса гораздо сложнее управлять голосом, чем всем остальным — это обсусловленно особенностями и свойствами голоса. Переломные ноты — соль, ля, си первой и до второй октавы. Это верхний переход, нижнего, в отличие от меццо и сопрано, как бы не бывает в силу того, что в голосе, за счёт анатомии, доминирует исключительно «грудное» звучание. Но стоит предположить, что он может находится в районе фа-соль малой октавы, если вести отсчёт от того, что в опере, откуда пришла классификация этих голосов, в партиях используются только середина и верхние ноты. Из нижних — не более двух-трёх. И ставят всё в таком виде, чтобы голос звучал более полно.

Один из определяющих факторов данного типа голоса — характерное плотное андрогинное звучание по всему отрезку от ля малой до ми второй (для поставленого голоса). Для того, чтобы меццо сойти за контральто, нужно петь в своём нижнем регистре — в малой и большой октаве, тогда голос будет отдалённо похож контральто. К слову, на участке до малой и примерно фа первой, меццо-сопрано вполне может иммитировать высокий мужской голос. Современные эстрадные певицы этим пользуются в художественных целях.

Известные контральто: Etta James, Джулиана Стрейндлав, Emilie Autumn, Nina Simone, Marian Anderson, Eva Podles, Певица Чили (группа Чи-Ли)

Ещё более редкий тип голоса по сравнению с контральто. Промежуточный голос между меццо-сопрано и контральто. Окраска голоса похожа на контральто, но голос имеет такую же подвижность, как и у меццо. Эстрадные примеры мне неизвестны. Я не смогла их найти в поиске, посему в качестве примера выкладываю только тех, кто относится к оперным певцам, которые сами себя классифицируют как данный тип голоса: Susan Sevier, Makiko Narumi, Maria Olszevska, Doris Brunatti.

Данный тип голоса упоминается исключительно в зарубежных источниках. У нас же, почему-то не сочли нужным его вообще упоминать. Вероятно, из-за того, что такие голоса имеются исключительно на западе. Весьма печально то, что у нас промежуточным голосам внимания никто не уделяет, даже обучаяя в эстрадных стилях. Пусть промежуточные голоса и не нужны в опере, но им найдётся место и на эстраде. Но и тут голос либо вытягивают в более высокий, либо кое-как пытаются получить из него более низкий. Это касается в большей степени российской реальности.

В одной из следующих заметок я чуть больше раскрою тему промежуточных голосов.

СОПРАНО — (итальянское soprao, от sopra – над, сверх), самый высокий певческий (главным образом женский или детский) голос. Различают сопрано драматическое, лирическое, колоратурное, а также лирико-драматическое и другие разновидности. Диапазон сопрано от до первой октавы до до третьей октавы.

В русской музыкальной традиции принята следующая классификация разновидностей голоса сопрано

Данный способ классификации применим во всех видах вокального искусства — в опере, в камерной музыке, в хоровом пении. Однако в оперном искусстве часто используется другая, более развёрнутая, классификация (от нижнего регистра — вверх)

Лирическое меццо сопрано. Школа вокала Ирины Ульевой “Bel Canto Mobile”

Сопрано

Колоратурное и лирико-колоратурное сопрано.

Это самые легкие и подвижные голоса. Диапазон К: до первой октавы – соль-диез третьей. Диапазон Л-К: до первой октавы – ми третьей. Нижняя квинта диапазона выразительна на пиано, а на форте здесь голос звучать не может. Рабочая середина – ми , фа первой октавы – фа , соль-диез второй. Оба типа можно назвать обладателями самых блестящих верхов, которые звучат чуть теплее у Л-К . Они легко справляются со всеми видами украшений, но для колоратуры это заложено в большей степени природой, а для Л-К имеет значение выучка. Этим голосам поручают образы молодых героинь, жизнерадостных, лукаво-шаловливых, они могут выражать и беспристрастие, холод и даже жестокость. Драматические краски этим голосам почти не доступны: горе, страдание, жестокость они выражают лирическими средствами.

• Царица ночи – Моцарт «Волшебная флейта» (К );
• Джильда – Верди «Риголетто» (Л-К );
• Джульетта – Гуно «Ромео и Джульетта» (К );
• Эльвира – Беллини «Пуритане»;
• Розина – Россини «Севильский цирюльник» (сейчас – К );
• Филина – Тома «Миньон»;
• Виолетта – Верди «Травиата» (сейчас – К );
• Лакме – Делиб «Лакме» (К );
• Шемаханская царица – Римский-Корсаков «Золотой петушок» (К );
• Антонида – Глинка «Иван Сусанин» (Л-К );
• Царевна-лебедь – Римский-Корсаков «Сказка о царе Салтане» (Л-К );
• Оксана – Римский-Корсаков «Ночь перед Рождеством»;
• Шахсенем – Глиэр «Шахсенем»;
• Людмила – Глинка «Руслан и Людмила» (Л-К );
• Люба Шевцова – Мейтус «Молодая гвардия».

Исполнительницы: Антонина Нежданова (Л-К ), Валерия Барсова (К ), Милица Корьюс (К ), Гоар Гаспарян (К ), Алла Соленкова (К ), Бэлла Руденко, Галина Олейниченко, Евгения Мирошниченко, Кэттлин Бэттл (К ), Монсерат Кабалье (Л-К ), Д. Сазерленд (Л-К ).

Лирическое легкое (ЛЛ ) и лирическое крепкое сопрано (ЛК )

Это также так называемые легкие голоса с теплым тембром, но с менее выраженной подвижностью. Диапазон: от до первой до до третьей октавы, нижняя кварта убедительна в оттенках. Рабочая середина – от фа первой до соль второй октавы. Для них в операх написаны партии героинь, обладающих внутренней силой, выдержанных в проявлении своих эмоций.

• Микаэла – Бизе «Кармен» (ЛЛ );
• Маргарита – Гуно «Фауст» (ЛК );
• Дездемона – Верди «Отелло» (ЛК );
• Эльза – Вагнер «Лоэнгрин» (ЛК );
• Мими – Пуччини «Богема» (ЛЛ );
• Чио-Чио-Сан – Пуччини «Мадам Батерфляй» (ЛК );
• Парася – Мусоргский «Сорочинская ярмарка»;
• Марфа – Римский-Корсаков «Царская невеста» (ЛЛ );
• Волхова – Римский-Корсаков «Садко» (ЛК );
• Иоланта – Чайковский «Иоланта» (ЛК );
• Татьяна – Чайковский «Евгений Онегин» (ЛК );
• Прилепа – Чайковский «Пиковая дама» (ЛК ).

Попутно следует отметить, что партию Марфы исполняет более легкое сопрано, а партию Татьяны – крепкое или лирико-драматическое сопрано.

Исполнительницы: М.Кузнецова, Е.Цветкова, Рената Скотто, Мария Биешу, Мирелла Френи, Тамара Милашкина.

Лирико-драматическое (ЛД ) и драматическое сопрано (Д )

Драматическое сопрано – более сильный, мощный, большего наполнения по всему диапазону звучания голос по сравнению с ранее рассмотренными. Это – пожалуй, самый богатый по возможностям сопрановый голос, у которого ярко выражен контраст между пиано и форте, которому подвластны и лирические, и драматические краски. Лирико-драматическое и драматическое сопрано имеет такой же диапазон, как и предыдущие голоса, но более насыщенный тембр и разнообразие динамических оттенков в нижней квинте, на микстовом отрезке диапазона и в головном регистре. Кроме того, грудное звучание этих голосов сохраняется до более высоких нот. Диапазон: от до первой до до третьей октавы, рабочая середина – от фа первой до соль второй октавы. Лирико-драматическое сопрано может исполнять партии и лирического, и драматического плана, оттеняя в характере героинь те черты, те качества, которые позволит описать тембр голоса. В операх для этих голосов созданы образы героинь, полные страстей, коварства, переполняемые сильными чувствами, можно сказать, образы сильных личностей.

• Турандот – Пуччини «Турандот» (Д );
• Аида – Верди «Отелло» (ЛД );
• Сантуцца – Масканьи «Сельская честь» (ЛД );
• Тоска – Пуччини «Тоска» (ЛК , ЛД );
• Горислава – Глинка «Руслан и Людмила» (ЛД );
• Ярославна – Бородин «Князь Игорь» (ЛД );
• Наташа – Даргомыжский «Русалка» (ЛД );
• Лиза – Чайковский «Пиковая дама» (ЛК , ЛД );
• Кума – Чайковский «Чародейка» (ЛД );
• Катерина – Шостакович – «Катерина Измайлова» (ЛД ).

Эти крепкие голоса не столь распространены в жизни. Одной из причин уменьшения числа драматических голосов, может быть, является все время повышающийся строй оркестра (с 424 колебаний в 1858 году до 440 колебаний сейчас).

Обладательницы этих типов голосов: Мария Каллас (Д ), Райна Кабайваньска (ЛД ), Фелия Литвин (Д ), Галина Вишневская (ЛД ), Наталья Троицкая (Д ), Любовь Казарновская (Д ), Елена Иванова (ЛД ), Галина Горчакова (ЛД ), Джесси Норман (Д ), Эва Мартон (Д ), Тереза Стратас (ЛД ), Лидия Абрамова (ЛД ).

Лирическое (ЛМЦ ) и драматическое (ДМЦ ) меццо-сопрано

Первый из этих голосов больше тяготеет к сопрано, второй – к контральто. Насыщенность грудного регистра выше у драматического меццо, этот голос имеет и более плотную середину. Диапазон обоих голосов от ля малой октавы до ля второй, хотя встречаются и более низкие, и более высокие голоса. Среди образов – и кокетливые, коварные обольстительницы с ярким темпераментом, и юные девушки, готовые на совершение подвига, и герои-травести.

• Полина – Чайковский «Пиковая дама» (ЛМЦ );
• Кармен – Бизе «Кармен» (ЛМЦ );
• Миловзор – Чайковский «Пиковая дама» (ЛМЦ );
• Весна – Римский-Корсаков «Снегурочка» (ЛМЦ );
• Ганна – Римский-Корсаков «Майская ночь»;
• Жанна д’Арк – Чайковский «Орлеанская дева» (ЛМЦ );
• Золушка – Россини «Золушка» (ЛМЦ );
• Зибель – Гуно «Фауст» (ЛМЦ );
• Керубино – Моцарт «Свадьба Фигаро» (ЛМЦ );
• Азучена – Верди «Трубадур» (ДМЦ );
• Рогнеда – Серов «Рогнеда» (ДМЦ );
• Марфа – Мусоргский «Хованщина» (ЛМЦ );
• Любаша – Римский-Корсаков «Царская невеста»;
• Любава – Римский-Корсаков «Садко».

Исполнительницы: Надежда Обухова, Вера Давыдова, Зара Долуханова, Ирина Архипова, Елена Образцова, Тамара Синявская, Ольга Бородина, Людмила Симонова, Тереза Берганца, Чечилия Бартоли (колоратурное меццо-сопрано).

Контральто

Очень редко встречающийся самый низкий женский голос. Диапазон его – от соль малой октавы до фа-соль второй. Но в истории вокального искусства были и иные голоса с большим диапазоном. Самый сочный грудной тембр этого голоса проявляется на участке соль малой – соль первой октавы. Сейчас партии, написанные для этого типа голоса, заменяются исполнением меццо-сопрано.

• Ульрика – Верди «Бал-маскарад»;
• Ваня – Глинка «Иван Сусанин»;
• Ратмир – Глинка «Руслан и Людмила»;
• Нежата – Римский-Корсаков «Садко»;
• Кончаковна – Бородин «Князь Игорь».

Меццо-сопрано , наиболее встречающийся из них вы слышите повмеместно. Изначально его можно классифицировать как средне-высокий тип голоса. Но тем не менее он относится к низким типам голосов.

Он достаточно подвижен, имеет плотную середину и гибкость, которая позволяет петь несколько типов партий — низкую, среднюю, и высокую (в опере, где используется только середина и верх). Чем ближе подвид этого голоса к сопрано, тем более «глухо» и тоньше звучат низкие ноты. Чем ближе к более низкому типу голоса — тем более плотные и яркие нижние ноты и тем более «звонкие верха». (Примечание — у высоких женских голосов мягкие, серебристые, полупрозраные верха). Переходные участки — до, ре, ми первой и (ля, си) до,ре второй октавы. Характерный признак голоса, отличающий его от сопрано — наличие тёплого тона внизу, а также, после распевания вниз, звучание голоса улучшается, как бы становясь немного плотнее и насыщеннее. Глубина, ширина, а так же и благородность звучание данного типа голоса — это уже результат постановки.

Известные меццо-сопрано: Cecilia Bartoli, Madonna, Алла Пугачёва, София Ротару, Ella Fitzerald, Ofra Haza, Tori Amos, Мария Малибран, Lady Gaga, Adele, Pink, Fiona Apple, Beyonce, Susan Boyle, Lita Ford, Joann Jett, Lorde, Miley Cyrus, Cher, Joss Stone, Imogene heap, Shirley Manson, Lizz Wright, Janis Joplin, Simone Simmons (Epica), Флор Янсен (новая вокалистка Nightwish).

Контральто. Встречается реже, чем меццо-сопрано(т.е. чаще можно встретить низкое меццо или же более высокий голос, который поёт ниже). Контральто — более глубокий по звучанию голос, тяжёлый, дымчатый, тёплый и бархатный. Может иметь либо округлость в звучании а-ля Элвис Пресли, либо некоторую андрогинность. Низа более яркие и плотные, чем у меццо-сопрано, верха — черезчур звонкие, напоминающие мужской фальцет. Хочу заметить, певцам, у которых данный тип голоса гораздо сложнее управлять голосом, чем всем остальным — это обсусловленно особенностями и свойствами голоса. Переломные ноты — соль, ля, си первой и до второй октавы. Это верхний переход, нижнего, в отличие от меццо и сопрано, как бы не бывает в силу того, что в голосе, за счёт анатомии, доминирует исключительно «грудное» звучание. Но стоит предположить, что он может находится в районе фа-соль малой октавы, если вести отсчёт от того, что в опере, откуда пришла классификация этих голосов, в партиях используются только середина и верхние ноты. Из нижних — не более двух-трёх. И ставят всё в таком виде, чтобы голос звучал более полно.

Один из определяющих факторов данного типа голоса — характерное плотное андрогинное звучание по всему отрезку от ля малой до ми второй (для поставленого голоса). Для того, чтобы меццо сойти за контральто, нужно петь в своём нижнем регистре — в малой и большой октаве, тогда голос будет отдалённо похож контральто. К слову, на участке до малой и примерно фа первой, меццо-сопрано вполне может иммитировать высокий мужской голос. Современные эстрадные певицы этим пользуются в художественных целях.

Известные контральто: Etta James, Джулиана Стрейндлав, Emilie Autumn, Nina Simone, Marian Anderson, Eva Podles, Певица Чили (группа Чи-Ли)

Ещё более редкий тип голоса по сравнению с контральто. Промежуточный голос между меццо-сопрано и контральто. Окраска голоса похожа на контральто, но голос имеет такую же подвижность, как и у меццо. Эстрадные примеры мне неизвестны. Я не смогла их найти в поиске, посему в качестве примера выкладываю только тех, кто относится к оперным певцам, которые сами себя классифицируют как данный тип голоса: Susan Sevier, Makiko Narumi, Maria Olszevska, Doris Brunatti.

Данный тип голоса упоминается исключительно в зарубежных источниках. У нас же, почему-то не сочли нужным его вообще упоминать. Вероятно, из-за того, что такие голоса имеются исключительно на западе. Весьма печально то, что у нас промежуточным голосам внимания никто не уделяет, даже обучаяя в эстрадных стилях. Пусть промежуточные голоса и не нужны в опере, но им найдётся место и на эстраде. Но и тут голос либо вытягивают в более высокий, либо кое-как пытаются получить из него более низкий. Это касается в большей степени российской реальности.

В одной из следующих заметок я чуть больше раскрою тему промежуточных голосов.

СОПРАНО — (итальянское soprao, от sopra – над, сверх), самый высокий певческий (главным образом женский или детский) голос. Различают сопрано драматическое, лирическое, колоратурное, а также лирико-драматическое и другие разновидности. Диапазон сопрано от до первой октавы до до третьей октавы.

В русской музыкальной традиции принята следующая классификация разновидностей голоса сопрано

Данный способ классификации применим во всех видах вокального искусства — в опере, в камерной музыке, в хоровом пении. Однако в оперном искусстве часто используется другая, более развёрнутая, классификация (от нижнего регистра — вверх)

Источники:

http://www.belcantoschool.ru/
http://mitsucam.ru/liricheskoe-mecco-soprano-shkola-vokala-iriny-ulevoi-bel-canto-mobile/
http://mitsucam.ru/liricheskoe-mecco-soprano-shkola-vokala-iriny-ulevoi-bel-canto-mobile/