Дождь в картинах современных художников. Сквозь пелену дождя: акварельная живопись Евгения Гавлина

Дождь в картинах современных художников. Сквозь пелену дождя: акварельная живопись Евгения Гавлина

ХУДОЖНИК, ЧТО РИСУЕТ ДОЖДЬ. (ПРОДОЛЖЕНИЕ).

О “дождливой “теме в творчестве художников и поэтов я уже писала, но попались чудные картины еще нескольких художников, поэтому решила написать продолжение. Да и осень к концу идет, когда же об осенней сырости написать,если не сейчас.
Многие наверняка будут ворчать, что дождь и осень – вовсе никакая не романтика, а мрачное и слякотное время, когда хочется только спать и есть, и кутаться в теплое одеяло, укрываясь от холода и сырости. Но мы-то с вами знаем, что есть в осени , даже дождливой, свое очарование и привлекательность , и что никто другой, кроме поэтов и художников, не сможет лучше передать то самое лирическое настроение, за которое и любят осень романтики. Таких картин достаточно и в живописи современного художника Боба Баркера (Bob Barker).

“НОЧЬ, УЛИЦА, ФОНАРЬ. ” – ОСЕННЯЯ НОСТАЛЬГИЯ В РАБОТАХ БОБА БАРКЕРА.

Темно, темно! На улице пустынно.
Под музыку осеннего дождя
Иду во тьме. Таинственно и длинно
Путь стелется, к теплу огней ведя.

В уме моём рождаются картины
Одна другой прекрасней и светлей.
На небе тьма, а солнце жжёт долины,
И солнце то взошло в душе моей!

Пустынно всё, но там журчат потоки,
Где я иду незримою тропой.
Они в душе родятся одиноки,
И сердца струн в них слышится прибой.

Не сами ль мы своим воображеньем
Жизнь создаём, к бессмертию идя,
И мир зовём волшебным сновиденьем
Под музыку осеннего дождя.

Дождь и зонты, лужи на вымощенных брусчаткой улицах, ночь и фонари, лирика и воспоминания. Все это родилось в тот памятный день, когда художнику исполнилось 12 лет, и мать подарила ему набор для рисования маслом. С тех пор мольберт и краски с кисточками – постоянные спутники Боба Баркера. А в Корнуолле, где Боб провел какую-то часть своей юности, ему посчастливилось встретить двух талантливых художников, Кейта Инглиша (Keith English) и Тома Говера (Tom Gower), и часами наблюдать, как они работают. И это, по словам самого Баркера, очень помогло ему вырасти профессионально.
Кстати, сам художник не отрицает и наличия еще одного настроения в своих картинах: ностальгического. Эту серию работ он назвал “Hearts and Dreams” (Сердца и мечты), и посвятил их родному Йоркширу, где родился и вырос, где осталась его семья. “Когда меня преследует ностальгия по дому, я сажусь за мольберт и будто оглядываюсь в прошлое. Во всех этих картинах – те самые заветные воспоминания и вдохновляющие слова моей бабушки”, говорит Боб Баркер.

ДОЖДЛИВЫЕ ГОРОДСКИЕ ПЕЙЗАЖИ НА АКВАРЕЛЯХ ДЖОНА САЛМИНЕНА.

Осенний дождь – вторые сутки кряду,
И, заключённый в правильный квадрат,
То мечется и рвётся за ограду,
То молчаливо облетает сад.

Среди высоких городских строений,
Над ворохами жухлого листа,
Все целомудренней и откровенней
Деревьев проступает нагота.

Как молода осенняя природа!
Средь мокрых тротуаров и камней
Какая непритворная свобода,
Какая грусть, какая щедрость в ней!

Ей всё впервой, всё у неё – вначале,
Она не вспомнит про ушедший час, –
И счастлива она в своей печали,
И ничего не надо ей от нас.

Полотна мастера обладают удивительным свойством: несмотря на то, что картины выполнены в реалистической манере, они проникнуты тонким поэтическим чувством. Динамичная композиция, мастерская игра света, кропотливо и практически интуитивно воссозданные малейшие оттенки цветов… Все это очаровывает зрителя, переносит в совершенно другой мир, где капает дождь, и под ногами огромные лужи, но в этом мире и намека нет на промокшую безысходность, скорее то чувство, когда «душа, захлюпав, вдруг размокла», как радостно пел Шевчук.
Чтобы точно воссоздать мельчайшие детали, Джон Салминен вначале фиксирует увиденное при помощи фотоаппарата, а уже после воссоздает картину красками. Мастерство художника сегодня оценено по достоинству: его картины входят в число коллекций американского Акварельного Общества, Национального Акварельного Общества, он является членом таких организаций, как American Watercolor Society, the National Watercolor Society и др., а также Акварельного Научно-исследовательского института Цзянсу в Китае.

ОСЕНЬ ФРЕДЕРИКА ГАССАМА.

Плачет небо серое дождем.
Прохожий под зонтом укутался плащом.
Плачет небо грустное с утра.
Стаи птиц кричат: “Пора”.

Тихо стало в доме над рекой,
Он обрел покой подаренный тоской.
Тихо что-то бьется о стекло,
Желтым под ноги легло.

Это осень, это просто осень.
Просто желтых листьев пришла пора.
Заглянули вдруг надолго в гости
Стая туч осенних, дожди, ветра.

Предлагаю вашему вниманию подборку картин известного американского художника-импрессиониста Фредерика Чайльд Гассама (Frederick Childe Hassam) 1859-1935 гг.

“БОЛЬШЕГЛАЗЫЙ ДОЖДЬ” НИНО ЧАКВЕТАДЗЕ.

Осенний дождь мне музыкой звучит,
Листва кружится, опадая в лужи.
Как мне легко, когда весь мир молчит
Ему покой, поверьте, тоже нужен.

Нино Чакветадзе родилась в Тбилиси в 1971 году. Обучалась живописи в художественном институте и в Тбилисской государственной академии художеств.
Работы художницы пользуются большой популярностью.

” ВДВОЕМ ПОД СНЕГОМ И ДОЖДЕМ. ” – КАРТИНЫ ДЕНИСА НОЛЕТА.

Слизывал студеную водицу
Ветер, завивающийся в сальто.
Дождика звенящие копытца
Танцевали вальс на струнах альта.

В скважину небес ключом скрипичным,
Расставаясь с золоченой клеткой,
Выпорхнула, в чём-то очень личном,
Листьями шуршащая кокетка.

Как цыганка, вскинув руки-крылья,
В кружевах и в золоте сусальном,
Моросью серебряной накрыла
Двух влюбленных в парке привокзальном.

Музыканты в странных пелеринах
Сквозь глаза унылого перрона
Потянулись с глянца на витринах
В тамбур уходящего вагона…

Вскрикнула пугливо электричка….
Блиц-оркестр завершал гастроли,
В окнах увозя немые лица
Сыгранных диезов и бемолей…

Denis Nolet родился в Канаде, в Квебеке, в 1964 году. С девяти лет обучался живописи, и закончил образование в Университете Лаваля.
Уже в двадцатилетнем возрасте он начал зарабатывать на жизнь живописью – его картины раскупались просто молниеносно. Со студенческих лет он привык писать картины в вечерние сумерки и ночью. Может быть поэтому на всех его картинах мы видим вечер и ночь.

СКВОЗЬ ПЕЛЕНУ ДОЖДЯ – АКВАРЕЛЬНАЯ ЖИВОПИСЬ ЕВГЕНИЯ ГАВЛИНА.

В песне дождя затаились тревога
И безысходность туманного дня.
В сырости луж утопает дорога.
Всюду – лишь слезы да песня дождя.

Акварельная живопись художника Евгения Гавлина представляет взгляд на мир, похожий на взгляд близорукого человека, – сквозь пелену дождя. Город на его картинах предстает размытым, смутно различимым, но при этом лишенным всяческих прикрас, которые мешают увидеть его истинный облик. Город, каким мы никогда его не замечали, в спешке убегая от дождя, и показывает акварельная живопись художника.
53-летний Евгений Гавлин много лет назад приехал в Москву из Дальнего Востока. В столице он выучился на художника-графика и остался на постоянное жительство. В настоящее время художник активно участвует в выставках, а его работы покупают коллекционеры не только из России, но и из Великобритании, Франции и США.
Любопытно, что когда художник пишет золотую осень, то он обращается к пейзажам (парки, рощи), а когда изображает осенний дождь, то ему интересны городские виды. Ему важно показать зрителю лишь наметившиеся очертания домов, силуэты людей и как стихия дождя смывает все лишнее.

Закончить подборку я хочу прекрасным стихотворением :

У природы нет плохой погоды,
Каждая погода — благодать!
Дождь ли, снег — любое время года
Надо благодарно принимать.
Отзвуки душевной непогоды,
В сердце одиночества печать
И бессонниц горестные всходы
Надо благодарно принимать.
Смерть желаний, годы и невзгоды,
С каждым днем все непосильней кладь.
Что тебе назначено природой,
Надо благодарно принимать.
Смену лет, закаты, и восходы,
И любви последней благодать,
Как и дату своего ухода,
Надо благодарно принимать.
У природы нет плохой погоды,
Ход времен нельзя остановить.
Осень жизни, как и осень года,
Надо, не скорбя, благословить.

LiveInternetLiveInternet

–Цитатник

♥Рубрики моего дневника ♥ Новости (6366) Стихи (5566) .

Японский узор для изысканных изделий. .

Мои вырезки”Девушки в полный рост”

ДАЙ БОГ. Дела, дела. Забот круговорот, И душу непрестанно что-то гложет.

Волшебный мир фэнтези художницы-иллюстратора Rongrong Wang (shenhaiyuyou). Твои строчки, .

–Видео

–Фотоальбом

–Новости

–Музыка

–Ссылки

–Рубрики

• Стихи (13106)
• РеЦеПтЫ (8791)
• Новости (6389)
• ФоТоГрАфИИ (5142)
• Это интересно (4811)
• Картинки (4648)
• Живопись (4417)
• Видео (3560)
• Рамки (3447)
• ССЫЛКИ (3434)
• Вязание (3023)
• Схемы (2443)
• МУЗЫКА (1974)
• Рукоделие (1835)
• Шитье (231)
• Игрушки своими руками (152)
• Разное (1783)
• Цветы (1738)
• Здоровье (1659)
• МУДРЫЕ МЫСЛИ (1491)
• Рассказы (1274)
• Рамки без картинок (1249)
• Mысли вслух (1157)
• Праздники (932)
• Комментарии + код (840)
• Коллажи (786)
• Искусство (780)
• АфОрИзМы (780)
• Юмор (737)
• Тесты (721)
• Азы вязания. Книги, журналы по вязанию (717)
• Красота и здоровье (670)
• ПрИтЧи (645)
• Все для дневника (579)
• Мода (568)
• История (561)
• Клипарты (545)
• ПоЖеЛаНиЯ (523)
• Натюрморты (508)
• С днем рождения (464)
• Проза (401)
• Хозяйство и быт (397)
• Интерьер, дизайн дома (381)
• Флеш (332)
• Плейкасты (311)
• Сад и Огород (298)
• Фоны (269)
• анекдоты (268)
• Консервирование (233)
• Салаты (131)
• Заготовки на зиму (105)
• Кино (232)
• Разделители (227)
• Рамочки текстовые (208)
• ПрИкОлЫ (172)
• Мир книги (160)
• Аватары (125)
• Гороскоп (86)
• Доброе утро (77)
• Аудиокниги (59)
• Добрый день (29)
• Добрый вечер (20)
• Инструменты & Садовая техника (12)

–Метки

–Всегда под рукой

–Поиск по дневнику

–Подписка по e-mail

Дождливая акварель Е.Гавлина

Дождливая акварель Е.Гавлина

Акварельная живопись художника Евгения Гавлина – это взгляд на мир сквозь пелену дождя. Город на его картинах размыт, смутно различим, но при этом лишен всяческих прикрас, которые мешают увидеть его истинный облик. Город, который мы никогда не замечали, убегая от дождя,но именно это и показывает акварельная живопись художника Евгения Гавлина.

7 великих картин про дождь

Удивительно, что такая частая в человеческой жизни вещь, как ливень, встречается в мировом искусстве за всю его историю очень редко. Давайте взглянем на самые любопытные образцы этой темы и изучим, почему на то, чтобы научиться рисовать дождь, европейцам потребовалось так много времени.

Во-первых, просто писать картины в жанре “пейзаж”, без разницы, с дождем или без, европейцы учились очень долго. Первые века изобразить природу, не снабдив ее каким-нибудь религиозным или мифологическим персонажем, было немыслимо! Все протопейзажи, созданные до XVI-XVII веков, имеют какой-нибудь сюжет, оправдывающий их создание в глазах приличной публики. Так что хронологически первыми картинами на тему дождя можно считать изображения библейского Потопа. Впрочем, писать дождевые струи художники еще не умели, так что о плохой погоде на картнах о Ноевом ковчеге можно догадаться только по общей влажной атмосфере, колориту воздуха.

В дальнейшие века пейзаж как самостоятельный жанр все-таки появился, но с дождливыми пейзажами оставалась проблема. Дело в том, что еще не изобрели “плэнер”: это когда художник пишет пейзаж с натуры, на открытом воздухе. Картины “конструировались” из головы, в студии, и хотя технически уже лучше получалось изображать струи, все равно, наиболее эффектными пока остаются картины, в которых ливень оправдан сюжетно.

В 19 веке, спасибо сентиментализму и романтизму, в жанре пейзажа происходит качественный прорыв: становится возможным писать не только конкретные детали и сюжеты, но и просто Настроение! Это влияет и на увеличение дождливых пейзажей в живописи (хотя их все равно остается достаточно мало). Одним из великих пейзажей той эпохи считается картина Тернера (мастера настроения), который запечатлел на полотне паровоз, рассекающий влажный воздух.

Тем не менее, в 19 веке популярней все равно пейзажи, показывающие чуть более позднюю стадию — пейзаж после дождя . Ну на них действительно ведь приятней смотреть: там и солнышко обычно проглядывает, и травка так красиво блестит, отмытая. У Куинджи много таких картин, у Саврасова. “Дождливые” же пейзажи остаются вызовом мастерству художника. Потребовались импрессионисты, с их новым способом смотреть на мир и выбирать интересное, чтобы создать шедевры именно о погоде.

Импрессионисты любили Париж в любую погоду, а поскольку дождливым этот город бывает часто, то любили они его и дождливым. В их “мокрых пейзажах” впервые появляются настоящие люди (ну, если не считать библейских утопленников из всяких “Потопов”). Это горожане, написанные крупным планом, для которых дождь — это повседневная часть жизни.

Постимпрессионисты научились уже изображать струи дождя. Они не гнались за реализмом, и поэтому у них получалось это эффектно, графично. Винсент ван Гог написал свою картину маслом, копируя знаменитую японскую гравюру Хиросиге. В этот период европейцы балдели от того, как японцы давно уже умеют обобщать и показывать линиями то, что Европа пока еще пыталась писать реалистично.

Наконец, в ХХ веке, в искусстве нового времени, нашедшего новые и очень странные языки, дождь на картинах приобрел совершенно удивительные формы. Например, он становится символом, как например, в этом полотне знаменитого сюрреалиста Магритта. А символом чего? Каждый может решить для себя сам, некоторые, например, считают, что это про отсутствие индивидуальности в толпе.

Подпишитесь на мой канал об искусстве на яндекс-дзене! Или лучше, чтобы ничего не пропускать, подписывайтесь на мой телеграм-канал , у меня всегда столь же весело и жизнерадостно.

Источники:

http://m.ok.ru/group57981911564341/topic/66164068275509
http://akmaya.ru/post342935887/
http://zen.yandex.ru/media/id/592e89117ddde8b70fb1ba03/5bbdae2c20405300aa5c323d